Wzornictwo często mylone jest ze sztuką użytkową lub rzemiosłem artystycznym, jednak stanowi odrębną, najmłodszą dziedzinę twórczości. To projektowanie modeli produktów przeznaczonych do masowej produkcji, łączące światy konsumpcji, kultury i gospodarki. Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania w Łodzi proponuje kandydatom praktyczne studia licencjackie na tym kierunku, przygotowujące do pracy w dynamicznie zmieniającym się otoczeniu i wyczulone na potrzeby społeczne.
Definiując ten typ działalności, wzornictwo przemysłowe polega na projektowaniu wzorów produktów rynkowych, które mają trafić do produkcji przemysłowej. Jest to obszar działania leżący na styku produkcji, konsumpcji i kultury. Mylenie go z rzemiosłem artystycznym zaciemnia obraz jego społecznej identyfikacji.
Wzornictwo wpisuje się bezpośrednio w strategię rozwoju gospodarczego. Postrzegane jest jako czynnik stymulujący ten rozwój oraz wspierający eksport produkcji przemysłowej. Rozwój cywilizacyjny stale generuje nowe potrzeby w zakresie kształtowania otoczenia człowieka, co otwiera przed przyszłymi projektantami szerokie pole do pracy i satysfakcji zawodowej.
Studia pierwszego stopnia na kierunku „wzornictwo” w Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania w Łodzi kończą się uzyskaniem tytułu zawodowego licencjata i mają charakter praktyczny. Absolwent jest przygotowany do samodzielnej lub zespołowej pracy projektowej. Ukończenie studiów drugiego stopnia (magisterskich) daje dodatkowo przygotowanie do pracy badawczej i naukowej.
Studenci w toku nauki poznają i ćwiczą treści budujące zasadniczy zrąb wiedzy artysty plastyka zajmującego się wzornictwem. Program obejmuje takie przedmioty jak podstawy projektowania graficznego, podstawy animacji, techniki komputerowe 2D czy fotografia, w tym fotografia reklamowa i produktu.
Kształcenie obejmuje również rysunek, rysunek prezentacyjny, a także podstawy projektowania produktu i analizę procesu projektowego. Studenci realizują także zajęcia bardziej manualne, jak rzeźba z papieru czy projektowanie i warsztaty biżuterii. Całość uzupełnia praktyka warsztatowa w formie pleneru rysunkowego i malarskiego.
Na wydziale występują również bloki przedmiotów humanistycznych i technicznych. Studenci poznają zagadnienia z historii sztuki, wzornictwa i ubioru, anatomii i biomechaniki, a także ergonomii. Program obejmuje również materiałoznawstwo, konstrukcje i technologie przemysłowe oraz zagadnienia związane z ekonomią i wdrażaniem nowego produktu.
W ramach treści ogólnych, wspólnych dla kierunków artystycznych na uczelni, studenci zapoznają się z zagadnieniami kulturoznawstwa, ochrony dziedzictwa kulturowego, psychologii, kompozycji i teorii barwy oraz filozofii. Niezbędnym elementem jest również znajomość prawa własności intelektualnej oraz społeczno-gospodarczych kontekstów projektowania.
Absolwent musi rozumieć słownictwo i struktury gramatyczne języka angielskiego. Wymagana jest znajomość języka obcego na poziomie co najmniej B2, w tym umiejętność posługiwania się specjalistyczną terminologią z zakresu sztuk plastycznych, projektowania i wzornictwa. Umożliwia to pozyskiwanie informacji z różnorodnych źródeł niezbędnych w procesie projektowym.
W ramach kierunku student ma możliwość wyboru jednej z trzech specjalności, aby pogłębić wiedzę i umiejętności w konkretnym obszarze działalności projektowej. Do wyboru są: Komunikacja wizualna, Projektowanie ubioru oraz Formy przemysłowe. Integralną częścią każdej z nich są specjalnościowe praktyki zawodowe.
Ta specjalność obejmuje takie zagadnienia jak podstawy typografii, elementy infografiki, projektowanie wydawnictw, animację i multimedia oraz konstrukcję opakowań. Studenci uczą się także grafiki wydawniczej, projektowania systemów identyfikacji wizualnej, technik komputerowych 3D oraz analizy procesów drukarskich.
Absolwent tej ścieżki jest przygotowany do projektowania materiałów graficznych do celów promocyjnych, reklamowych i wydawniczych. Wykorzystuje specjalistyczne programy komputerowe do tworzenia grafiki wektorowej i rastrowej. Zajmuje się modyfikacją materiału zdjęciowego, projektowaniem 3D oraz składem tekstu w kompozycjach graficznych.
Tutaj treści nauczania skupiają się na podstawach projektowania ubioru konfekcyjnego, konstrukcji odzieży, jej formie i ergonomii. Program obejmuje projektowanie ubioru scenicznego lub unikatowego, a także projektowanie galanterii i obuwia. Studenci poznają technologie przemysłowe, materiałoznawstwo odzieżowe i tekstylne oraz podstawy marketingu mody.
Rekomendowanym zawodem jest projektant mody, który opracowuje projekty różnego rodzaju odzieży oraz dodatków (butów, torebek) o walorach artystycznych i użytkowych. Oblicza wymiary, dobiera tkaniny i dodatki. Często współpracuje z agencjami modelek, agencjami reklamowymi oraz przemysłem odzieżowym, inspirując wzornictwo i śledząc trendy.
Studenci tej specjalności zgłębiają materiałoznawstwo i technologie, pracują w modelarni i uczą się rysunku zawodowego. Program obejmuje projektowanie produktu, ergonomię i antropometrię, projektowanie przemysłowe, a także pracownię mebli, obuwia czy sztukę przedmiotu. Wykorzystywane są tu również techniki komputerowe 3D i druk 3D.
Absolwent jest przygotowany do tworzenia wzorów przedmiotów powszechnego użytku o walorach artystycznych i funkcjonalnych. Projekty muszą być uzasadnione ekonomicznie i wykonalne technologicznie. Projektant współpracuje z technologami i specjalistami ds. marketingu, nadzoruje modelowanie lub wykonanie produktu, a także monitoruje najnowsze tendencje.
Od kandydatów na studia pierwszego stopnia na kierunku „wzornictwo” w WSSiP oczekuje się przede wszystkim predyspozycji do prac manualnych. Ważna jest postawa twórcza i pomysłowość (inwencja). Kandydat powinien być gotowy do kształtowania wrażliwości artystycznej, zmysłu estetycznego i wyobraźni przestrzennej.
Pożądana jest również umiejętność dążenia do rozwijania u siebie trafnego oceniania zachodzących procesów społecznych, gospodarczych i technologicznych. Są one istotne dla późniejszej realizacji projektów. Najbardziej pożądanymi kandydatami są absolwenci liceów sztuk plastycznych.
Absolwent studiów licencjackich na kierunku wzornictwo w WSSiP uzyskuje przygotowanie do twórczej pracy w charakterze artysty plastyka. Potrafi wykorzystać zdobyte umiejętności do krytycznej analizy uwarunkowań i zaprojektować obiekt spełniający wymogi estetyczne, techniczne i prawne. Jest również przygotowany do przestrzegania zasad etyki i brania odpowiedzialności za podejmowane działania oraz do uczenia się przez całe życie, w tym przez podjęcie studiów drugiego stopnia.
PL 
EN
CS
DE
ES
FR
HU
IT
PT
РУ
SK
TR
УК
AR
中文
poleca:
